در دنیای سینما، دریافت امتیاز ۱۰۰ درصد در راتن تومیتوز یک دستاورد نادر و ارزشمند است. این سایت که یکی از معتبرترین مراجع نقد فیلم به شمار میرود، بر اساس نظرات منتقدان، به فیلمها امتیاز میدهد. اما تنها تعداد کمی از آثار سینمایی موفق شدهاند بدون حتی یک نقد منفی، به امتیاز کامل دست پیدا کنند. فیلمهایی که در این لیست قرار میگیرند، از ژانرهای مختلفی هستند؛ از مستندهای الهامبخش گرفته تا درامهای عمیق و انیمیشنهای ماندگار. این آثار نهتنها تحسین منتقدان را برانگیختهاند، بلکه در بین تماشاگران نیز محبوبیت بالایی دارند. از فیلمهای کلاسیکی که دهههاست در تاریخ سینما جاودانه شدهاند تا آثار مدرن که بهتازگی موفق به دریافت این امتیاز شدهاند، همه در این فهرست جای دارند.
اما چه چیزی باعث میشود یک فیلم به امتیاز ۱۰۰ درصد برسد؟ آیا کیفیت ساخت، داستانپردازی، بازیهای درخشان یا نوآوریهای هنری در این موفقیت نقش دارند؟ در این مقاله، نگاهی خواهیم داشت به فیلمهایی که این امتیاز بینقص را به دست آوردهاند و دلیل محبوبیت و ارزش آنها را بررسی خواهیم کرد. اگر به دنبال فیلمهایی هستید که هیچ منتقدی نتوانسته از آنها ایراد بگیرد، این لیست را از دست ندهید! اگر دنبال تماشای آثار تماشایی و برجسته هستید، اصلا فهرست بهترین فیلم های راتن تومیتوز با امتیاز ۱۰۰ درصد را از دست ندهید و این مقاله را تا انتها دنبال کنید. توجه داشته باشید که این فهرست براساس سال اکران فیلمها مرتب شده است.
۱- فیلم تمام آنچه نور میپنداریم
فیلم All We Imagine as Light
کارگردان: پایال کاپادیا
نویسنده: پایال کاپادیا
بازیگران: کانی کسروتی، دیویا پرابها و چهایا کدم
سال پخش: ۲۰۲۴
ژانر: درام و رمانتیک
میانگین امتیازات All We Imagine as Light در IMDB: امتیاز ۷.۱ از ۱۰
داستان فیلم حول محور پراپها (با بازی کانی کوسروتی)، پرستاری دلسوز در بیمارستانی در بمبئی میچرخد. زندگی روزمره او زمانی دچار تغییر میشود که هدیهای غیرمنتظره از همسر جداشدهاش دریافت میکند. این هدیه گذشتهای پر از خاطرات و احساسات سرکوبشده را بیدار میکند و پراپها را وادار میسازد تا بین وظایف حرفهای و زندگی شخصیاش تعادل برقرار کند. در همین حال، هماتاقی او، دیویاپرابها، نیز با چالشهای مشابهی روبهرو است. این دو زن در جستجوی راهی برای یافتن آرامش و معنا در زندگیشان هستند. All We Imagine as Light در جشنوارههای مختلف مورد تحسین قرار گرفته است. این فیلم در بخش مسابقه اصلی هفتاد و هفتمین جشنواره فیلم کن به نمایش درآمد و برنده جایزه بزرگ هیئت داوران (Grand Prix) شد. همچنین، این اثر بهعنوان یکی از برترین فیلمهای بینالمللی سال ۲۰۲۴ شناخته شده است. منتقدان نیز واکنشهای مثبتی نسبت به فیلم داشتهاند. پیتر بردشاو از روزنامه گاردین به فیلم پنج ستاره داده و آن را فیلمی جذاب درباره سه پرستار که سرشار از انسانیت است توصیف کرده است. علاوه بر این، نشریه سایت اند ساوند (Sight and Sound) فهرست ۵۰ فیلم برتر سال ۲۰۲۴ را منتشر کرد و All We Imagine as Light را در رتبه اول قرار داد. در این نظرسنجی بیش از ۱۰۰ منتقد بینالمللی مشارکت کردهاند. این فیلم با پرداختن به زندگی روزمره و چالشهای شخصی شخصیتهایش، تصویری واقعی و ملموس از جامعه معاصر هند ارائه میدهد. موفقیتهای هنری و استقبال مثبت از این اثر نشاندهنده جایگاه ویژه آن در سینمای بینالمللی است.
انیمیشن Wallace & Gromit: Vengeance Most Fowl
کارگردان: نیک پارک و مرلین کراسینگهام
نویسنده: مارک برتون
بازیگران: بن وایتهد، پیتر کی و لورن پاتل
سال پخش: ۲۰۲۴
ژانر: ماجراجویی، کمدی و خانوادگی
میانگین امتیازات Wallace & Gromit: Vengeance Most Fowl در IMDB: امتیاز ۷.۶ از ۱۰
داستان این مورد از بهترین فیلم های راتن تومیتوز با امتیاز ۱۰۰ درصد، با اختراع جدید والاس، یک کوتوله هوشمند به نام نوربات، آغاز میشود که توانایی توسعه ذهنی دارد. گرومیت نسبت به این اختراع مشکوک است و نگرانیاش زمانی بیشتر میشود که فدرز مکگراو، پنگوئن شرور، کنترل نوربات را به دست میگیرد و از آن برای اجرای نقشههای شوم خود استفاده میکند. والاس و گرومیت باید با همکاری یکدیگر جلوی فدرز را بگیرند و نظم را به جامعه بازگردانند. این انیمیشن با استقبال گسترده منتقدان مواجه شد. استوارت هریتیج از گاردین این فیلم را «بازگشتی پیروزمندانه» توصیف کرد و اظهار داشت که اگرچه مدت زمان طولانیتر آن ممکن است باعث کاهش تراکم شوخیها شده باشد، اما همچنان جذابیت خود را حفظ کرده است. ویکی جسوپ از ایندیپندنت ایرلند نیز از زیرپلات و لحن فیلم تمجید کرد. این انیمیشن در بخش بهترین فیلم انیمیشن در جوایز اسکار، گلدن گلوب و آنی نامزد شد و در جوایز بفتا موفق به کسب جایزه بهترین فیلم انیمیشن گردید. همچنین، این فیلم اولین جایزه بفتا برای بهترین فیلم کودکان و خانواده را دریافت کرد و در بخش بهترین فیلم بریتانیایی نیز نامزد شد.
۳- فیلم دختران دختر خواهند بود
فیلم Girls Will Be Girls
کارگردان: شوچی تالاتی
نویسنده: شوچی تالاتی
بازیگران: پرتی پانیگرهی، کشاو بینوی کیرون و کانی کوسروتی
سال پخش: ۲۰۲۴
ژانر: درام و رمانتیک
میانگین امتیازات Girls Will Be Girls در IMDB: امتیاز ۷.۱ از ۱۰
داستان فیلم حول محور میرا (با بازی پریتی پانیگرهی)، یک نوجوان دبیرستانی میچرخد که بهعنوان اولین دختر در تاریخ مدرسه خود به مقام سرپرست ارشد منصوب میشود. او با سرینیواس (با بازی کشاو بینوی کیرون)، دانشآموز جدیدی که علاقهمند به نجوم است، آشنا میشود و رابطهای عاشقانه بین آنها شکل میگیرد. این رابطه به بیداری جنسی میرا منجر میشود و در عین حال، رابطه او با مادر محافظهکارش، انیلا (با بازی کانی کوسروتی)، را تحت تأثیر قرار میدهد. فیلم بهطور عمیق به پیچیدگیهای روابط مادر و دختری، کشمکشهای نوجوانی و جستجوی هویت میپردازد. این اثر، محصول مشترک هند و فرانسه است و در یک مدرسه شبانهروزی در دامنههای هیمالیا جریان دارد. Girls Will Be Girls برای اولین بار در جشنواره فیلم ساندنس ۲۰۲۴ به نمایش درآمد و در بخش مسابقه این جشنواره شرکت کرد. از جمله جوایز این فیلم میتوان به جایزه جان کاساوتیس در جوایز ایندیپندنت اسپیریت اشاره کرد. منتقدان، Girls Will Be Girls را بهعنوان یک درام بلوغ حساس و تأثیرگذار تحسین کردهاند. The Guardian نوشت: «کار تالتی با بازیگران جوانش درجهیک است؛ این فیلم با حساسیت بالایی به تصویر کشیده شده و بهدرستی جایزه مخاطبان در ساندنس را به دست آورد.» در The Hollywood Reporter آن را «بهطور آرامبخشی دلشکن» توصیف کرد و افزود: «تمایلات جنسی نوجوانان زن بهندرت با این حساسیت و ظرافت در یک فیلم هندی به تصویر کشیده شده است.» همچنین، RogerEbert.com این فیلم را «سندی عمیقاً متحرک از دخترانگی نسلی» نامید و به کارگردانی و نویسندگی تالتی اشاره کرد.
۴- فیلم در باب بدل شدن به یک مرغ شاخدار
فیلم On Becoming a Guinea Fowl
کارگردان: رونگانو نیونی
نویسنده: رونگانو نیونی
بازیگران: سوزان چاردی، الیزابت چیزلا و هنری بی. جی. فیری
سال پخش: ۲۰۲۴
ژانر: درام و کمدی
میانگین امتیازات On Becoming a Guinea Fowl در IMDB: امتیاز ۷.۱ از ۱۰
داستان فیلم در مورد شولا (با بازی سوزان چاردی)، زنی است که در میانه شب در جادهای خلوت با جسد عموی خود مواجه میشود. با آغاز مراسم خاکسپاری، او و پسرعموهایش به کشف رازهای پنهان خانوادهی متوسط زامبیایی خود میپردازند. فیلم با ترکیبی از طنز و درام، به بررسی پیچیدگیهای روابط خانوادگی و تأثیرات گذشته بر حال میپردازد. این فیلم برای اولین بار در بخش Un Certain Regard جشنواره فیلم کن به نمایش درآمد و توانست جایزه بهترین کارگردانی را در این بخش کسب کند. همچنین، در جشنوارههای مختلفی مانند جشنواره فیلم تورنتو، جشنواره فیلم نیویورک و جشنواره فیلم لندن به نمایش درآمد. منتقدان بهطور کلی نقدهای مثبتی درباره فیلم ارائه دادهاند. جیم راس از Take One Cinema، فیلم را بهعنوان ترکیبی ماهرانه از لحنها و انتظارات توصیف کرده و بازی سوزان چاردی را ستوده است. امبر ویلکینسون از Eye for Film نیز به استفاده هوشمندانه از نماد مرغ مروارید در فیلم اشاره کرده و آن را بهعنوان هشداری برای دیگران تعبیر کرده است. همچنین، سوزان چاردی برای بازی درخشان خود در نقش شولا، جایزه بهترین بازیگر نوظهور را در جوایز فیلم مستقل بریتانیا دریافت کرد. این فیلم با پرداختن به موضوعات عمیق خانوادگی و استفاده از طنز سیاه، تجربهای متفاوت را برای تماشاگران فراهم میکند.
۵- فیلم کندو
فیلم Hive
کارگردان: بلرتا باشولی
نویسنده: بلرتا باشولی
بازیگران: یلکا گاشی، چون لاجچی و آئوریتا آگوشی
سال پخش: ۲۰۲۱
ژانر: درام
میانگین امتیازات Hive در IMDB: امتیاز ۷.۱ از ۱۰
Hive روایتگر داستان فهریه (با بازی یلکا گاشی) است؛ زنی که شوهرش در جریان جنگ کوزوو مفقود شده و او با دو فرزندش در شرایط سختی زندگی میکند. جامعه مردسالار او را تحت فشار قرار میدهد تا به زندگی در سایه سنتهای قدیمی ادامه دهد. اما فهریه تصمیم میگیرد برای تأمین معاش خانوادهاش، یک کسبوکار مستقل راهاندازی کند. او شروع به تولید و فروش سس فلفل خانگی (Ajvar) میکند، اما با مخالفتهای شدید مردان روستا و حتی برخی از زنان مواجه میشود. با این حال، اصرار و مقاومت او الهامبخش بسیاری از زنان دیگر میشود. فیلم نهتنها داستان شخصی او را روایت میکند، بلکه تصویری از جامعهای بسته و مقاومت زنانی است که برای کسب استقلال مبارزه میکنند. این شماره از بهترین فیلم های راتن تومیتوز با امتیاز ۱۰۰ درصد که بر اساس داستانی واقعی ساخته شده، به مبارزه یک زن در برابر جامعهای سنتی و سختگیر میپردازد و به یکی از تحسینشدهترین فیلمهای مستقل سال تبدیل شد. فیلم Hive با بودجهای محدود ساخته شد اما توانست در جشنوارههای جهانی بدرخشد. این فیلم اولین اثر سینمایی در تاریخ جشنواره ساندنس بود که در سال ۲۰۲۱ هر سه جایزه اصلی بخش رقابتی را کسب کرد؛ جایزه بزرگ هیئت داوران، جایزه تماشاگران و جایزه بهترین کارگردانی. علاوه بر این، Hive به عنوان نماینده رسمی کوزوو برای اسکار ۲۰۲۲ معرفی شد و در بخش بهترین فیلم بینالمللی رقابت کرد. Hive مورد تحسین گسترده منتقدان قرار گرفت. IndieWire نوشت: «یک فیلم ظریف اما تأثیرگذار که نشان میدهد چگونه یک زن میتواند علیه سنتها بایستد.» The Hollywood Reporter هم فیلم را «یک درام جسورانه و بیپرده درباره شجاعت و مبارزه با محدودیتها» خواند.
۶- فیلم زمین بازی
فیلم Playground
کارگردان: لورا وندل
بازیگران: مایا واندربیک، گونتر دورت و کریم لکلو
سال پخش: ۲۰۲۱
ژانر: درام
میانگین امتیازات Playground در IMDB: امتیاز ۷.۳ از ۱۰
داستان Playground از نگاه نورا (با بازی مایا واندربیک)، دختری هفتساله روایت میشود که بهتازگی وارد مدرسه جدیدی شده است. نورا بهشدت به برادر بزرگترش، آبل، وابسته است. اما وقتی متوجه میشود که برادرش قربانی قلدری دانشآموزان دیگر شده، با چالش احساسی و اخلاقی پیچیدهای روبهرو میشود: آیا باید برای نجات برادرش اقدام کند یا سکوت اختیار کند؟ فیلم تمام داستان را از زاویه دید نورا روایت میکند و تماشاگر را در دنیای محدود و آسیبپذیر یک کودک قرار میدهد. این روش روایت، باعث ایجاد حس همدلی عمیق در مخاطب میشود و فضای مدرسه را همچون میدان جنگی بیرحم به تصویر میکشد. با اینکه Playground یک فیلم مستقل با بودجه محدود بود، اما در جشنوارههای بینالمللی مورد توجه زیادی قرار گرفت. این فیلم در جشنواره فیلم کن ۲۰۲۱ در بخش نوعی نگاه (Un Certain Regard) به نمایش درآمد و تحسین گستردهای دریافت کرد. Playground در جشنوارههای متعددی از جمله جشنواره فیلم لندن، سنسباستین و تورنتو حضور داشت و جوایز متعددی کسب کرد. همچنین در جوایز فیلم اروپا، نامزد بهترین فیلم اول شد و در بلژیک بهعنوان نماینده رسمی اسکار ۲۰۲۲ معرفی شد. منتقدان فیلم Playground را به دلیل کارگردانی دقیق، روایت احساسی و بازیهای واقعگرایانه تحسین کردهاند. The Guardian در نقد خود نوشت: «فیلمی که با نحوه روایت هوشمندانهاش، مخاطب را درگیر تجربه کودکانهای از ترس، بیپناهی و مسئولیتپذیری میکند.» Variety فیلم را «یک اثر برجسته درباره قلدری و زخمهای دوران کودکی» توصیف کرده است.
۷- فیلم ملکه مخملی
فیلم The Velvet Queen
کارگردان: ماری امیگوئت و وینسنت مونیه
نویسنده: ماری امیگوئت، سیلوین تسون و وینسنت مونیه
سال پخش: ۲۰۲۱
ژانر: ماجراجویی و مستند
میانگین امتیازات The Velvet Queen در IMDB: امتیاز ۷.۸ از ۱۰
فیلم روایتگر سفر وینسنت مونیه، عکاس برجستهی حیاتوحش و نویسنده و ماجراجو سیلوین تسون است که به اعماق فلات تبت سفر میکنند تا نگاهی اجمالی به پلنگ برفی بیندازند، حیوانی که به دلیل استتار بینظیر و زیستگاه دورافتادهاش، به ندرت دیده میشود. در طول این سفر، تسون از تجربیات خود یادداشتبرداری میکند و بیننده را درگیر تأملات فلسفی درباره ارتباط انسان با طبیعت و زیبایی وحشی آن میسازد. فیلم نهتنها جستجوی پلنگ برفی را به نمایش میگذارد، بلکه رابطهای عمیق میان انسان و طبیعت را بررسی میکند، جایی که صبر، مشاهده و درک عمیق جایگزین هیاهوی زندگی مدرن میشود. با اینکه The Velvet Queen یک مستند هنری است، اما توانست در جشنوارههای بینالمللی بدرخشد. این فیلم در جوایز سزار ۲۰۲۲ جایزه بهترین مستند را کسب کرد و در جشنواره کن نیز مورد تحسین قرار گرفت. همچنین در جشنوارههای متعددی همچون IDFA و جشنواره بینالمللی مستند آمستردام نمایش داده شد. منتقدان این فیلم را اثری شاعرانه، زیبا و مسحورکننده توصیف کردهاند. ایندیوایر آن را یک مستند بصری خارقالعاده خواند که تماشاگر را به دنیایی آرام و فراموششده میبرد. نیویورک تایمز نیز فیلم را «یک تجربه سینمایی متأملانه که طبیعت را به عنوان یک اثر هنری معرفی میکند» توصیف کرد. موسیقی متن واران کلر و همکاری او با نیک کیو و وارن الیس یکی دیگر از نقاط قوت فیلم محسوب میشود که فضای آرامشبخش و عمیق مستند را تقویت کرده است.
۸- فیلم عنکبوتهای کاغذی
فیلم Paper Spiders
کارگردان: اینون شامپانیر
نویسنده: اینون شامپانیر
بازیگران: لیلی تیلور، استفانیا لاوی اوون و پیتون لیست
سال پخش: ۲۰۲۱
ژانر: درام
میانگین امتیازات Paper Spiders در IMDB: امتیاز ۶.۶ از ۱۰
داستان درباره ملانی (با بازی استفانیا لاوی اوون) یک دانشآموز دبیرستانی است که همراه با مادرش داون (با بازی لیلی تیلور) زندگی میکند. آنها رابطهای صمیمی و محبتآمیز دارند، اما بعد از مرگ پدر ملانی، داون دچار مشکلات روانی شدیدی میشود. او کمکم دچار پارانویا شده و تصور میکند که همسایه جدیدشان قصد آسیب رساندن به او را دارد. ملانی که برای ورود به دانشگاه آماده میشود، تلاش میکند بین مراقبت از مادرش و داشتن آیندهای مستقل تعادل ایجاد کند. اما با افزایش رفتارهای غیرمنطقی و پارانویای شدید داون، این تعادل از بین میرود و زندگی آنها رو به فروپاشی میرود. داستان فیلم سفری احساسی از عشق، درد، ناامیدی و امید است که رابطه مادر و دختر را در یکی از سختترین شرایط ممکن نشان میدهد. این فیلم به دلیل داستان احساسی، بازیهای قدرتمند و پرداخت واقعگرایانه به مسائل سلامت روان مورد تحسین قرار گرفت. این فیلم در جشنوارههای مختلف، از جمله جشنواره فیلم بوستون و جشنواره فیلم سن دیگو، مورد توجه قرار گرفت و جوایزی برای فیلمنامه و بازیهای تأثیرگذار کسب کرد. منتقدان فیلم را به دلیل تصویر صادقانهاش از بیماریهای روانی تحسین کردند. بازی لیلی تیلور به عنوان مادر، یکی از نقاط قوت اصلی فیلم محسوب میشود. برخی منتقدان از پرداخت احساسی و واقعی فیلم تعریف کرده و آن را با فیلمهایی مانند Still Alice (هنوز آلیس) مقایسه کردند.
۹- فیلم خانه او
فیلم His House
کارگردان: رمی ویکس
نویسنده: رمی ویکس
بازیگران: وونمی موساکو، ساپ دیریسو و مت اسمیت
سال پخش: ۲۰۲۰
ژانر: درام، ترسناک و دلهرهآور
میانگین امتیازات His House در IMDB: امتیاز ۶.۴ از ۱۰
فیلم داستان بول و ریال، یک زوج پناهنده سودانی، را روایت میکند که پس از فرار از جنگ داخلی سودان، تلاش میکنند زندگی جدیدی را در انگلستان آغاز کنند. آنها توسط دولت بریتانیا در یک خانه محقر در حومه شهر اسکان داده میشوند، اما بهزودی متوجه حضور نیروهای ماورایی و ارواحی انتقامجو در خانهشان میشوند. درحالیکه بول تلاش دارد این اتفاقات را نادیده بگیرد و با قوانین دولت انگلیس هماهنگ شود، ریال به این باور میرسد که آنها توسط روحی انتقامجو به نام «آپث» تسخیر شدهاند؛ موجودی که به دلیل اعمال نادرست گذشتهشان قصد گرفتن انتقام دارد. با پیشروی داستان، حقیقتی تلخ درباره سفر آنها به بریتانیا فاش میشود که احساس گناه و گذشته تاریکشان را به چالش میکشد. این فیلم با ترکیب وحشت سنتی و عناصر روانشناختی، موفق میشود ترس و تنش را به شکلی هنرمندانه و عمیق به تصویر بکشد. این مورد از بهترین فیلم های راتن تومیتوز با امتیاز ۱۰۰ درصد، به مسائل پناهندگی، آسیبهای روانی و ترسهای فراطبیعی میپردازد. این فیلم توانست به یکی از پربینندهترین آثار ترسناک نتفلیکس در سال ۲۰۲۰ تبدیل شود. فیلم His House با تحسین گسترده منتقدان روبهرو شد و آنها از فیلمنامه خلاقانه، فضاسازی ترسناک و اجرای بازیگران تمجید کردند. پیتر بردشاو از The Guardian فیلم را یک «وحشت هوشمندانه با پیامی عمیق» توصیف کرد. رابرت دنیلز از RogerEbert.com آن را «یکی از ترسناکترین فیلمهای سال» نامید. این فیلم همچنین برنده جایزه بفتا برای بهترین کارگردانی اول شد و در میان بهترین فیلمهای ترسناک دهه اخیر قرار گرفت.
۱۰- فیلم یک جای معمولی
فیلم Nowhere Special
کارگردان: اوبرتو پازولینی
نویسنده: اوبرتو پازولینی
بازیگران: جیمز نورتون، دنیل لامونت و آیلین اوهیگینز
سال پخش: ۲۰۲۰
ژانر: درام
میانگین امتیازات Nowhere Special در IMDB: امتیاز ۷.۴ از ۱۰
داستان درباره جان (با بازی جیمز نورتون)، یک پدر مجرد و مهربان است که شغل سادهای بهعنوان شیشهشور دارد. او پسری چهارساله به نام مایکل دارد و از زمانی که مادر مایکل آنها را ترک کرده، خودش بهتنهایی مسئول بزرگ کردن فرزندش بوده است. زندگی این پدر و پسر در حالی که ساده اما پر از محبت است، با یک واقعیت تلخ روبهرو میشود: جان به بیماری لاعلاجی مبتلاست و زمان زیادی برای زنده ماندن ندارد. او بهتنهایی تلاش میکند یک خانواده مناسب برای پسرش پیدا کند؛ خانوادهای که بتواند مایکل را پس از مرگش بزرگ کند. در این مسیر، جان با افراد مختلفی ملاقات میکند و با احساسات پیچیدهای روبهرو میشود؛ از عشق و امید گرفته تا ترس و اندوه. این فیلم به شکلی آرام و بدون اغراق، تلاش این پدر را برای یافتن سرنوشتی بهتر برای پسرش روایت میکند و رابطه عاطفی عمیق بین آنها را به زیبایی به تصویر میکشد. این فیلم که بر اساس یک داستان واقعی ساخته شده، نگاهی عمیق و انسانی به مفهوم پدر بودن، عشق بیقیدوشرط و پذیرش واقعیتهای تلخ زندگی دارد. بازی درخشان جیمز نورتون در نقش اصلی، فیلم را به یکی از احساسیترین آثار سالهای اخیر تبدیل کرده است. فیلم در جشنواره فیلم ونیز ۲۰۲۰ به نمایش درآمد و تحسین گستردهای از سوی منتقدان دریافت کرد. همچنین در جشنواره بینالمللی فیلم سنسباستین و جشنواره فیلم تورنتو مورد توجه قرار گرفت و نامزد چندین جایزه بینالمللی شد. The Guardian در نقد خود نوشت: «فیلمی که با سادگیاش به دل مخاطب مینشیند و تأثیرش تا مدتها باقی میماند.» Screen Daily عملکرد جیمز نورتون را «یکی از بهترین بازیهای دوران حرفهایاش» توصیف کرد.
منبع: زومجی
